Pane al Mondo, la mostra di Chiara Dynys è al MARCA di Catanzaro, dal 10 luglio al 9 settembre. Una delle più interessanti artiste italiane dedica una personale all’alimento fondamentale, simbolo stesso del concetto di cibo. Un chiaro riferimento al tema dell’Expo in corso a Milano, ma anche un invito alla corretta ed equilibrata alimentazione che si sposa con la tutela della biodiversità e della sostenibilità ambientale.
L’iniziativa, organizzata dall’Amministrazione Provinciale di Catanzaro e dalla Fondazione Rocco Guglielmo, nasce dalla collaborazione instaurata con il Museo Carlo Bilotti di Roma. Chiara Dynys, lombarda di nascita, non è nuova alla terra di Calabria. Già presente con le sue mostre alla Fondazione Mimmo Rotella e nella collezione permanente del MAB di Cosenza, ha uno speciale legame con la regione, dove è coinvolta in numerosi progetti artistici. Molto apprezzata all’estero, utilizza materiali diversi, eclettici, che vanno dal vetro, agli specchi, alla ceramica, ma anche fusioni di mezzi espressivi, tra tessuto, video e fotografia.
A dare il titolo al percorso attualmente al MARCA, Pane Al Mondo, è una coppia di opere gemelle: un esemplare è formato da 360 diverse forme di pane in alluminio e in dimensioni variabili, poggiate su un tappetto con l’immagine del planisfero; l’altra, all’inverso, ripropone il modello del mondo in forma di arazzo, su cui poggia questa volta una spiga in metallo protetta da una boccia di vetro. Palese la riflessione sull’importanza della richiesta di cibo nel mondo, sull’emergenze alimentari e le disparità tra i Paesi più ricchi e gli altri, tra chi ha disposizione tutto nelle mille forme, e chi ha come bene unico e prezioso una sola forma di alimentazione.
Nota per le sue atmosfere al limite tra realtà e immaginazione, quasi un continuo percorso sul limitare della soglia tra sogno ed esistente, la Dynys dà la sua lettura al concetto di sostenibilità ambientale. Con Poisoned Flowers realizza una serie di fiori fantastici sbocciati in un ideale giardino dell’Eden. Partendo da immagini reali, fotografate dall’artista, costruisce un effetto onirico, attraverso il ricorso alla stampa lenticolare, giocando sulla comparsa e scomparsa delle figure, davanti allo spettatore.
Un rimando costante tra ciò che l’occhio vede e la mente immagina viene realizzato anche con l’Accampamento dei fiori, una variante tridimensionale del lavoro precedente, costituito invece da diverse “tende” realizzate in fusioni di metacrilato, all’interno delle quali sono appoggiate coppie di fiori che svaniscono nel loro stesso colore, quasi fossero fantasmi.
Oltre cinquanta i pezzi presentati nell’esposizione, con alcuni esemplari della serie Tutto, le sculture Love Hate e Solidi platonici. Particolarmente interessante l’opera Tenda di luce, che si sofferma sul tema della casa: serra e nido insieme, l’ambiente e la terra sono rifugio prezioso da difendere e tutelare, unico e imprescindibile spazio di sopravvivenza per gli esseri viventi. Anche qui un uso particolare della luce, quasi un’aura da sogno, rimanda alla fragilità dell’esistenza, alla bellezza fuggevole instancabilmente ricercata dallo sguardo umano.
Pane al Mondo (Pain au monde), l’exposition de Chiara Dynys se trouve au MARCA de Catanzaro, du 10 juillet au 9 septembre. L’une des artistes italiennes les plus intéressantes consacre son expo personnelle à un aliment fondamental, symbole même du concept de nourriture. Une référence claire au thème de l’Expo qui a lieu actuellement à Milan, mais aussi une invitation à une alimentation correcte et équilibrée qui se marie avec la sauvegarde de la biodiversité et de la durabilité environnementale.
L’initiative, organisée par l’Administration Provinciale de Catanzaro et par la Fondation Rocco Guglielmo, naît de la collaboration instaurée avec le Musée Carlo Bilotti de Rome. Chiara Dynys, lombarde de naissance, n’est pas nouvelle en Calabre. Déjà présente à travers ses expositions à la Fondation Mimmo Rotella et au sein de la collection permanente au MAB de Cosenza, elle a tissé un lien spécial avec cette région où elle participe à de nombreux projets artistiques. Très appréciée à l’étranger, elle utilise des matériaux divers, éclectiques qui vont du verre, aux miroirs, à la céramique, et mélange les moyens d’expression à travers des tissus, des vidéos et des photos.
Le titre de ce parcours qui se trouve actuellement au MARCA, Pane Al Mondo, provient d’œuvres jumelles: un exemplaire est formé de 360 formes différentes de pains de dimensions variables en aluminium posées sur un tapis avec l’image d’un planisphère ; l’autre, au contraire, propose de nouveau le modèle du monde en forme de tapisserie sur laquelle est posé cette fois un épi métallique protégé par une boule en verre. La réflexion sur l’importance de la demande de nourriture dans le monde, sur les urgences alimentaires et la disparité entre les pays les plus riches et les autres, entre ceux qui ont tout à disposition, sous toutes ses formes et ceux qui ont comme seul bien précieux une seule forme d’alimentation, est criante.
Connue pour ses atmosphères à la limite entre réalité et imagination, un parcours quasi continu sur la limitation du seuil entre rêve et réalité, Chiara Dynys nous donne sa lecture du concept de durabilité environnementale. Avec Poisoned Flowers, elle réalise une série de fleurs fantastiques écloses dans un jardin idéal de l’Eden. En partant d’images réelles, photographies de l’artiste, elle construit un effet onirique, en recourant à l’impression lenticulaire, en jouant sur l’apparition et la disparition de figures, devant le spectateur.
On assiste encore à ce renvoi constant entre ce que l’œil voit et ce que l’esprit imagine à travers l’Accampamento dei fiori, une variante tridimensionnelle du travail précédent, réalisé en revanche au moyen de différents “tissus” en fusion de méthacrylate, à l’intérieur desquels se trouvent deux fleurs qui s’évanouissent dans leur couleur, comme si elles étaient des fantômes.
En plus des 50 pièces présentées à l’exposition, avec certains exemplaires de la série Tutto, les sculptures Love Hate et Solidi platonici. L’œuvre Tenda di luce est particulièrement intéressante. Sur le thème de la maison : serre et nid à la fois, l’environnement et la terre sont des refuges précieux à défendre et à sauvegarder pour les êtres vivants. Ici, aussi, une utilisation particulière de la lumière, presque une aura de rêve, renvoie à la fragilité de l’existence, à la beauté fugitive inlassablement recherchée par le regard humain.
Хлеб миру – выставка является Кьяры Динис в музеоне Марка Катандзаро с 10 июля по 9 сентября. Одна из самых интересных итальянских художниц проводит персональную выставку еды фундаментального символа концепции пищи. Четкая ссылка на тему Экспо, проходящую в Милане, но и призыв к правильной и сбалансированной диете в сочетании с защитой биоразнообразия и экологической устойчивости.
Инициатива, организованная провинцией Катандзаро и Фондом Уильяма Рокко, является сотрудничеством установленным с музеем Карло Билотти в Риме. Кьяра Динис – ломбардка по рождению, не является новой для региона Калабрия. Уже проходили её выставки в Фонде Миммо Ротелла и в постоянной коллекции МАБ Козенца, она имеет особую связь с регионом, где участвует в многочисленных художественных проектах. Высоко ценится за рубежом, использует различные эклектичные материалы, начиная от стекла, зеркал, керамики, но и слияний экспрессивных видов искусства, включая ткани, видео и фотографии.
Название «Хлеб миру» дала пара работ-близнецов: образец состоит из 360 различных видов хлеба из алюминия разных размеров, опирающиеся на ковер с изображением карты мира; другой, в обратном направлении, модель мира в виде гобелена, на котором в этот раз всплеск металла, заключенного в аквариуме. Ясно отражение важности спроса на продовольствие в мире, острой ситуации с пищей и неравенства между богатыми странами и бедными, между теми, кому всё доступно в различных формах, и кто имеет единственную и ценную форму питания.
Известный своей атмосферой на границе между реальностью и воображением, почти непрерывным путем на краю между сном и реальностью Динис дает свое чтение понятия экологической устойчивости. Отравленными Цветами является ряд фантастических цветов. что цвели в идеальном Эдемском саду. Начиная от реальных изображений, сфотографированных художником, она строит сказочный эффект, с помощью линзовидной печати, играя на появление и исчезновение фигур перед зрителем.
Постоянную связь между тем, что видит глаз и ум воображает, выражает Лагерь Цветов, трехмерный вариант предыдущей работы, состоит из нескольких «штор» из литого акрила, внутри которых поддерживается пар цветов, которые исчезают в их собственном цвету, как будто они были призраками.
Более пятьдесяти штук, представленных на выставке, некоторые из серии Всё, скульптуры Любовь Ненависть и Платоновые тела. Особенно интересна опера Занавес Света, которая фокусируется на теме дома: теплица и кров вместе, окружающая среда и земля драгоценный приют, чтобы защитить и защититься, уникальное и убедительное пространство выживания живых существ. Здесь тоже, особенно использование света, почти аура сна, чтобы увидеть хрупкость существования, переходную красоту, которую неустанно ищет человеческий глаз.